Abril en diez pinceladas

1) El drástico hachazo en las subvenciones es el menor de los problemas del cine español. Un 42% menos de espectadores respecto al mismo período del año pasado hablan de una depresión industrial que no conoce fondo. Y eso maquillando las cifras nacionalizando "Ira de titanes" porque se rodó en las Canarias. Es tiempo de que las élites de nuestro cine se pregunte por qué el español medio reniega tan airadamente de las películas de aquí. Y a ser posible sin buscar culpables fuera ni conspiraciones de terceros.

2) Un pequeño rayo de luz en la negra oscuridad del túnel: Rec 3 empezó mal y acabó medio bien. No ha llegado tan alto como cabría esperar pero en un país al borde del suicidio colectivo no hay para más. La buena noticia es que se ha vendido fuera, que en Francia o Italia también suma, para variar. La conquista de los mercados periféricos es esencial para la viabilidad del cine como industria, y España no vende si no es con la marca Almodóvar de por medio.

3) Sin palabras ni adjetivos. Así nos deja la carrera comercial de Intocable, sin duda el fenómeno cinematográfico de 2012 pase lo que pase de aquí a final de curso. Más de 13 millones de euros amasados en España aguantando en el top 3 una semana tras otra. Sin duda el fenómeno boca a oreja de la década y un suma y sigue muy de festejar para una película europea sin efectos especiales.

4) Y para una vez que en España se produce cine de género de calidad los prejuicios castigan a quien no deben. Que apenas unos meses después de la excelente No habrá paz para los malvados Alberto Rodríguez nos regale un thriller tan sórdido y tan solvente como Grupo 7, que lejos de disparar al vacío apunta contra las aguas esas que trajeron estos lodos (uséase, la edad dorada del dispendio y el derroche), merece un titular en negrita. El noir español está sembrado, por más que el público le de la espalda.

5) Si creíamos que ya lo habíamos visto todo en términos de adaptaciones fílmicas rocambolescas (superar a los Transformers tiene mérito), llega Peter Berg vendiéndonos la moto de que Battleship es una puesta en imágenes del juego de los barquitos. Es mentira, pero la intención en sí da escalofríos. La película en cuestión es una burda ventana de marketing para la multinacional del juguete Hasbro. La película en sí es lo de menos. Y así les luce el pelo.

6) Robert Guediguian es un animal político, y sus Nieves del Kilimanjaro se derriten para dejar al descubierto nuestras vergüenzas. Se puede hablar de los porqués de la crisis-expolio sin pancartismos ni denuncias de perogrullo. Su última película habla de una pasividad sangrante, la de nuestra generación, de los que crecimos creyendo que que la sanidad pública y las cuatro semanas de vacaciones pagadas eran así por decreto divino. No, existen porque nuestros padres y abuelos las conquistaron a golpes. Mientras, nosotros, corderitos mansos, dejamos que nos los roben a plena luz del día defendiendo, ilusos, nuestro trocito de miserable espejismo burgués.

7) James Cameron sabe sacar rentabilidad a una película como nadie más supo ni sabrá jamás en la industria del cine. Titanic lo ha vuelto a hacer incrementando considerablemente su monstruosa y legendaria fortuna. Fue top 3 en la taquilla americana quince años después y número 1 en un puñado de países europeos y sudamericanos nostálgicos del almíbar sentimentaloide de la película más sobrevalorada de la historia. Lo dicho, que Cameron sacó tajada del aniversario de la tragedia como lo que es: una máquina de hacer dinero.

8) No soltaba prenda sobre sus sentimientos, pero su rostro delataba en cada plano un sinvivir emocional y un desarraigo sentimental irrespirable. Patricia Clarkson es la actriz del mes por grabar en su rostro la frustración amatoria y existencial en general de un personaje parco en palabras. Cairo Time es una excusa para reivindicarla a ella, una actriz fuera de serie con la mitad de reconocimiento del que merece.

9) El cine de encargo no es una losa ni un marrón si te llamas Hirokazu Kore-eda. Kiseki es muy poca cosa, un Tú a Boston y yo a California con pedigrí y una película anuncio de una ambiciosa empresa ferroviaria. Y a pesar de todo el director de Still Walking se adapta a las estrecheces del proyecto desatando todo su genio fotografiando los entresijos de la infancia con un rigor y una sensibilidad a la que muy pocos pueden llegar.

10) Madrid se merece un trhiller USA como dios manda. París, Roma, Berlín o Londres tienen los suyos, luego ya va siendo hora. Pero no esto. La fría luz del día reivindica la fotogenia de la capital de España en medio de un sensacional desaguisado con ínfulas de intriga de posguerra fría. El desastre es de tal calibre que uno no deja de preguntarse cómo es posible cordinar tanto despropósito sin meter la pata. Pues eso, que Madrid merecía mejor trato.