Cannes 2012: Sección oficial

Queda menos de un mes para que Cannes vuelva a ser el eje en torno al cual todo gira en el mundo del cine. Y eso es algo que ya de lo que muy pocos festivales pueden presumir, es más, es algo que ningún otro festival que no sea Cannes puede presumir. El circuito festivalero es un cortijo cerrado en el que los críticos se empapan de nuevas tendencias hinchándose a ver películas que en un altísimo porcentaje jamás verán la luz en salas, y si lo hacen será tarde y mal, con retraso y con el cicuenta por ciento de su público ya perdido de antemano, porque la película en cuestión está a tiro de un click de ratón mucho antes de que algún distribuidor se decida a comprarla. Berlín, Venecia o San Sebastián, por citar la creme de la creme por un lado y lo nuestro por el otro, son, hoy día, foros marginales, escenarios secundarios. Cannes sigue en pie, y sigue dando caché estrenar tu película a su sombra, por eso el abismo es cada vez mayor: la selección oficial de Cannes es el fregado en el que todo director con vocación festivalera quiere estar. Los demás recogen solo las sobras.

A menos de treinta días vista ya tenemos selección oficial y el hilo conductor es el de siempre. Cannes es un certamen de enorme envergadura, y la colección de directores a concurso este año es, como siempre, más que reseptable. Ahora bien, están los de casi siempre; de un festival tan puntero y, presuntamente, generador de tendencia, se espera un razonable grado de provocación, dos o tres películas que rompan la monotonía del cuadro, savia nueva, directores jóvenes y planteamientos potencialmente frescos. Pues bien, nada de eso. Cannes arriesga cada vez menos y se estandariza peligrosamente dando coba a una élite de cineastas afines a la marca. Para ser el festival de festivales la panorámica es cada vez más pobre; se esperan películas que se salgan del guion y que aviven la controversia. De un mercado como este cabe esperar un empeño por abrir nuevas vías y cuestionar lo viejo, que apenas antes de ayer era nuevo, pero Cannes suele tardar demasiado en reaccionar. La nómina es impecable, sí, pero también enormemente conservadora. Cronenberg, Haneke, Hong, Kiarostami, Loach, Resnais, Reygadas, Vinterberg...

Suena a disco rallado, sinceramente. Hay más; dos películas orientales en el paquete, coreanas para más señas y, otra vez Hong Sang-soo y otra vez Im Sang-Soo. Ni por asomo discutimos el talento de estos dos excepcionales directores, pero se repiten los mismos nombres año tras año y Cannes sigue sistemáticamente cerrada a propuestas que impliquen mayor riesgo y un punto o dos de osadía. Entre la lista de directores en competición un porcentaje demasiado alto ha sido ya premiado una o más veces en ediciones anteriores del festival. Nada que objetar si esa veteranía se combina con un abanico de nombres nuevos, o no tan nuevos pero al menos no tan descaradamente festivaleros. Pero aunque la selección de títulos nos parece a priori decepcionante tenemos enorme curiosidad en varios frentes.

Enormes expectativas con lo nuevo de Jacques Audiard. Un profeta es una de las mejores películas europeas de lo que va de siglo, y la novela de Craig Davidson que está detrás del guión de Rust and Bone, protagonizada por la espléndida Marion Cotillard, es un aval muy potente. Me decepcionó Cronenberg con Un método peligroso, pero espero ver de vuelta con Cosmopolis al director de "Una historia de violencia". Costará digerir a Robert Pattinson, pero quien sabe, igual en buenas manos se revela como un actor respetable.

Si Killing Them Softly no es una de las mejores películas del año me llevaré un disgusto difícil de calmar. Alucino cada vez que reviso la excepcional El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford, uno de los mejores neo-western que haya tenido el placer de explorar. Por otra parte es de las pocas concesiones del apolillado festival al cine de género. Lo nuevo de Dominik es un thriller de mafias, extorsiones y casinos tapadera, con reparto imponente además: Brad Pitt, James Gandolfini, Ray Liotta, Richard Jenkins... Huele apelícula del festival, aunque no le darán premio por tener argumento y por ser americana. Curiosidad también por ver si Gomorra era así de buena gracias a Saviano o a Matteo Garrone, que presenta Reality, con Claudia Gerini, de la que apenas se sabe nada. Más cine de género USA y por tanto no premiable, Lawless de John Hillcoat. Le pasa lo que a Garrone; está por ver si Hillcoat es tan buebo sin la compañía de Cormac McCathy. The Road era más que notable, y aquí viajamos a los tiempos de la Ley seca y la América deprimida post 29 con Shia LaBeouf. Quizá sea Hillcoat el mayor riesgo que asume este año la sección oficial, veremos...

Me fascinó Luz silenciosa, pero el resto de películas de Reygadas hasta hoy me dejan frío. Pero esa es lo suficientemente buena como para que espere con ansia Post Tenebras Lux. Parece ser que es rollo autobiográfico, pero de este tipo te puedes esperar lo mejor y lo peor. También me interesan, aunque no se cúanto, On the Road de Walter Salles, una road movie ambientada en los años 40 basada, según tengo oido, en un excelente libro de Jack Kerouac. Seguimos esperando el regreso del director de Estación Central de Brasil, pero la esperanza es lo último que se pierde. Tampoco le hago ascos a lo nuevo del citado Im Sang-soo, The Taste of Money, como sea la mitad de inquietante que The Hosusemaid, y todo apunta que lo será, será una de las películas del festival.

Del resto que me perdonen los puristas pero ni Loach, ni Kiarostami, ni Resnais ni Carax me quitan el sueño. Ah, un pronóstico para acabar: Palma de Oro para Amour de Michael Haneke.